山粧い（やまよそおい）、秋が深くなっています。山々が、朝陽に照らされ、赤く輝きます。
麓（ふもと）は桜紅葉（さくらもみじ）、山茶花（サザンカ）が咲き出しています。

下界では冬支度（ふゆじたく）が始まります。
子供の頃は、この時季、風呂用の薪（まき）を斧（おの）で割っていました。
落葉焚き、埋み火（うずみび）、消し壷、灰均し（はいならし）、失って久しい情景です。

　　　　　　　　　風の中に揺るるコスモス一つ一つ
　　　　　　　　　とはにさまよふごとく揺れ合ふ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　高野公彦

　　　　　　　　　白髪三千丈（はくはつさんぜんじょう）
　　　　　　　　　愁（うれい）に縁（よ）りて箇（かく）の似（ごと）く長し
　　　　　　　　　知らず明鏡（めいきょう）の裏（うち）
　　　　　　　　　何（いず）れの処（ところ）にか秋霜（しゅうそう）を得たる
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　李白

秋は、古今東西、人間（ヒト）を哀愁に浸（ひた）らせます。
「夢を語るよりも思い出に浸ることが多くなる時、人間は老人に属する」、人生の秋は、自らを振り返り、嘆惜（たんせき）に堪（た）えません。

四季のある日本、国柄の全（すべ）ては、地球上の今の位置にあるという地理的環境に依（よ）っています。
我が国の地勢と自然環境が、長い時間を掛けて、そこに住む人々の思考を育（はぐく）んできました。諦（あきら）める、憐（あわ）れむ、察するなど、情感溢れる言葉は、その結晶です。

日本人は、場の空気を「感じる」ことで考えを深め、行動を起こします。その証拠に、日本語では主語が明確ではありません（ｖｏｌ．１７８、２７１、３２６）。自らの主張を白地（あからさま）にしない為です。
また、喜怒哀楽の直接的な表現は野暮、と嗤（わら）われます（ｖｏｌ．３０１）。
　　　　　　　　　（ｖｏｌ．１７８　http://www.fmu.ac.jp/univ/cgi/hana_disp.php?seq=212）
　　　　　　　　　（ｖｏｌ．２７１　http://www.fmu.ac.jp/univ/cgi/hana_disp.php?seq=308）
　　　　　　　　　（ｖｏｌ．３２６　http://www.fmu.ac.jp/univ/cgi/hana_disp.php?seq=365）
　　　　　　　　　（ｖｏｌ．３０１　http://www.fmu.ac.jp/univ/cgi/hana_disp.php?seq=338）

大陸では、陸続きであるが故に、古来、耕作や漁といった暮らしの大本（おおもと）や富を巡って、血で血を洗う争いが繰り返されてきました。
大陸の人々は、そのなかで、「頼れるのは己（おのれ）独（ひと）り」、「冷徹な言動だけが我が身、家族、地域を護（まも）る」などを学びました。徹底した個人主義や堅牢で明快な論理は、その帰結（きけつ）です。

己の世代は、戦後の日米関係を巡る６０年代、７０年代、そして今の騒ぎ、全てを見聞しています。
空気を感じて動くという、日本人の特性、“日本人は変わっていない”、“歴史は繰り返す”を実感します。

そんな我が国で、一際（ひときわ）異彩（いさい）を放っているのが安土・桃山時代です。
この時代、日本人は自らに自信を持って海外に雄飛し、今に繋がる文化や芸術が生まれました。その時代の美の企画展「躍動と回帰−桃山の美術」に足を運びました。

この時代は､武将達は“一所懸命”に戦い､商人は海外と多岐に渡る交流をしていた“湧き立つ時代”です｡
時代の熱気は、美の世界にも及びました。躍動感に富み、それに加えて、日本人が元々持っていた美的感覚が前面に出てきています。
それは、自然観に基づく“完璧さの排除”です。自然界には完全な対称はありません。完璧は、それでお終（しま）いを意味します。知恩院の忘れ傘、日光東照宮は陽明門の逆さ柱などは、その延長にあります。

素朴、単純を尊ぶ感覚が、飾りのない焼締めや流れに任せた釉薬（ゆうやく）の造形にみられます。
歪みや非対称を自然体として受け止めて、歪（いびつ）な茶器が愛（め）でられるようになりました。

日々、生死を賭して時代と向き合っている人々から、楽焼きに代表される単純な色と造型、狩野派に代表される金を背景にして鮮やかな色彩、そして長谷川等伯に代表される豪壮、繊細、余白の美の水墨画が生まれました。

今、焼き物の代表とされている志野、備前、織部、古唐津（こからつ）などもこの時代の美です。
“世相が美をつくる”を実感します。

今週の花材は、静かな秋です。


（福島県立医科大学理事長　　菊地臣一）