雪解け（ゆきどけ）、早春です。

寒風で青味を増した青空、畦道（あぜみち）にオオイヌノフグリが姿をみせています。鳥が鳴き、飛びまわっています。庭石の陰に淡い朱の木瓜（ボケ）が佇（たたず）んでいます。

　　　　　　　　　冬ばれのひかりの中をひとりゆく
　　　　　　　　　ときに甲冑は鳴りひびきたり
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　玉城徹（たまき・とおる）

山河は春が近いことを知らせています。

若い時、映画は、“人生の教科書”でした。
身近に居る人々との関わりのなかで紡（つむ）がれていく人生、人生には限りがあります。その限りある一人の人生を補（おぎな）い、より豊かにしてくれる一つが映画です。
“出会いは人生を豊かにし、別れは人間（ヒト）を成長させる”ことを、映画からも学びました。

映画「シェーン」（１９５３）、ヴィクター・ヤングの「遙かなる山の呼び声」とともに、
　　「勁く（つよく）、真直ぐ（まっすぐ）に生きよ」　　　Ｂｅ　ｓｔｒｏｎｇ　ａｎｄ　ｓｔｒａｉｇｈｔ．
と主人公が少年に言って立ち去ります。
　　「シェーン、戻ってきて！」　　Ｓｈａｎｅ．　Ｓｈａｎｅ．　Ｃｏｍｅ　ｂａｃｋ！
が虚（むな）しく響いて終わります。今に語り継がれている場面です。
“男は自分のした事にけじめをつけなければならない”という事を暗示しています。

「カサブランカ」（１９４２）、男女の粋な遣り取りです。
　　「夕べはどこに居たの？」　　　Ｗｈｅｒｅ　ｗｅｒｅ　ｙｏｕ　ｌａｓｔ　ｎｉｇｈｔ？
　　「そんな昔のことは覚えていない」　　　Ｔｈａｔ’ｓ　ｓｏ　ｌｏｎｇ　ａｇｏ．　Ｉ　ｄｏｎ’ｔ　ｒｅｍｅｍｂｅｒ．
　　「今夜、会える？」　　　Ｗｉｌｌ　Ｉ　ｓｅｅ　ｙｏｕ　ｔｏｎｉｇｈｔ？
　　「そんな先のことは分からない」　　　Ｉ　ｎｅｖｅｒ　ｍａｋｅ　ｐｌａｎｓ　ｔｈａｔ　ｆｏｒ　ａｈｅａｄ．
ここには、世の中は思い通りにはいかない、人生は断念の積み重ねであることが切なく描写されています。

「秋刀魚の味」（さんまのあじ・１９６２）、娘の結婚式を終えて、モーニング姿で花嫁の父がバーに立ち寄る場面があります。
女主人が「お葬式の帰り？」と問うと、「まあ、そんなもんだよ」と父親が答え、ウイスキーを口にします。
日本の男性の美学とされてきた寡黙（かもく）がさり気なく描かれています。

映画の数々の場面から、若者は大人の哀しさ、やるせなさ、そして勁さを学びます。
映画では、ストーリーは完結します。しかし、実際の人生はその後も続きます。
ドラマのような奇跡は、残念ながら、世の中では、起こりません。若者は、己（おのれ）の経験と映画の場面から、現実の世界の重圧や不条理を学んで、大人になっていくのです。
何をしたいのか、何も考えず、こんな生活が続く、と思っていた学生時代でした。

月日が経てば人間は変わります。何かを得るには何かを諦（あきら）めなければなりません。
こうして“人生という路（みち）”を歩み、青春は過ぎてゆきます。過ぎて初めて、青春の掛け替えの無さを知ります。人生が終わりに近づいて初めて生き方を知るように。

原発事故では、そこに居合わせた一人ひとりが死生観、“如何（いか）に生きるか”を問われました。
素早く地域医療の再生・復興の構想を描き、実行に移さなければなりません。しかも、孤立を恐れず、迅速にです。その担保は自らの責任です。

一方、人間はこつこつと人生を積み重ねてゆくものです。事実、原発事故前までは己もそうでした。
しかし、今、途方に暮れることもあります。そんな時、映画は、一時（いっとき）、心を癒し、穏やかな心地にしてくれる道具の一つです。

世の中、医療の現場ほどではありませんが、不条理や理不尽さに満ちています。
しかし､そんな中で悲しさ､寂しさ､そして挫折を数々味わい､その積み重ねが“優しさ”に昇華していくのです｡

映画「扉をたたく人」（２００８）、人間の優しさ、国や民族が置かれている厳しい現実を淡々と描いています。
現実を受け入れることの大切さを知り、一時、心静かになります。

今週の花材、暖色系の色彩（いろどり）は、観る者の心に温（あたた）かさをもたらします。


（福島県立医科大学理事長　　菊地臣一）